Describiendo el vacío: Lord Don't Slow me down

Live my life in the city
There's no easy way out
The day's moving just too fast for me
Need some time in the sunshine
Gotta slow it right down
The day's moving just too fast for me
I live my life for the stars that shine
People say it's just a waste of time

Desde el escenario el cantante observa a la multitud, pero la multitud no le devuelve la mirada, porque la multitud no tiene rostro.
Walsh ha dirigido con pulso firme una historia que según el propio Noel Gallagher parece no tener ningún interés: Se aburre demasiado en las giras como para considerarla interesante.
Y efectivamente, no es A hard day's night, ni lo pretende.
Pero es un incisivo análisis de un grupo convertido en su propia maquinaria ineludible. Una gira que reproduce el universo de Oasis a una escala itinerante. Un viaje al inmobilismo absoluto, en el que se suceden los aeropuertos, autobuses, camerinos y habitaciones de hotel.
Oasis se convierte en un experimento: Sometido a un entorno artificial, aislado y controlado. Sometidos a una dinámica regular de entrevistas, pruebas de sonido, conciertos, entrevistas, pruebas de sonido, conciertos, entrevistas...
Las mismas preguntas, las mismas terminales de aeropuerto...
No entona el lastimoso discurso victimista de la "pobre estrella del rock, que solo tiene dinero", el mismo Liam reconoce que eso es de miserables mentirosos y que él está muy contento de estar en la cima.
Ni elabora siquiera la teoría de que las salas de espera de los estadios solo son habitaciones más grandes en las que se pasa uno encerrado la vida con tedio.
La alienación se muestra por si misma, en el ambiente endogámico en que se mueven, transportados a un ambiente cerrado como el de Cube.
Un séquito inmutable, un aislamiento general, una profunda soledad incluso estando en compañía de otros, un rodearse de roaddies y otros tramoyistas que les insuflan algo de vida, una falta absoluta de hambre, de querer comerse el mundo...
Lo que sorprende de Oasis es que aún conserven cierta autenticidad, cierto humor autoreferencial, cierta humildad de habituales de pub inglés, cierta cordura y una pequeña parte del talento que tuvieron (parte enorme si los comparamos con algunos competidores).
La maquinaria les ha aplastado, pero mueren lentamente de éxito, derramando la sangre de nuevas canciones todavía aprovechables, todavía genuinas, en ocasiones incluso todavía plenas de chispa.
La barroca y excelente portada no responde del todo al pulso fílmico, que es más bien pausado, que se detiene en el detalle. Las épocas de turbulencia pasaron, y tan solo ocasionales puyas, y alguna idea un tanto malsana, se dejan traslucir. Tal vez un documento de la era Bonehead-Guipsy depararía emociones más fuertes.
Por otra parte, los roles, la psicología interna, queda absolutamente al descubierto: El mercenario Zak (¿le acreditarán en en el nuevo album?), los obreros especializados, callados y prudentes (Gem y Andy), el cerebro cansado, desgastado, irónico y obstinado(Noel), el frontman deslenguado, pero cada vez menos provocador, enérgico pero cínico oportunista (Liam).
El director en ocasiones se siente libre para adornar el universo en blanco y negro de los Gallagher (cuando suena Lord Don't Slow me down y retrata las calles de la ciudad, o al tratar a las masas de seguidores).
Walsh comienza insinuando cierto guiño al free cinema, pero son habas contadas: Cualquier documental musical acaba tirando del manual de D.A. Pennebacker, el único maestro en este campo que sentó las bases de cómo debe rodarse un concierto y todo lo que rodea este mundillo.
Al final Don't loock back in anger sigue emocinando en boca de miles de fieles, pero uno observa el rostro aburrido de la rock star con preocupación. En cierto modo son Spinal Tap, perdidos, tratando de encontrar la entrada al escenario...
Y a pesar de todo, tengo fe. Se barrunta un gran disco para 2008.

Pd.Los audiocomentarios no están nada mal. Oasis tomando unas birras y comentando la jugada con humor.